Renato Costa

Se utilizó la imagen de cabezas de esculturas que representan figuras históricas.  Se eligió el arte Griego, símbolo del arte y la cultura en el occidente, porque su esencia es la búsqueda de la “belleza ideal”

Represento estas imágenes dejándolas casi irreconocibles, casi quitándoles la identidad, confrontando estas imágenes clásicas con el concepto encontrado en el Eclesiastés: “Vanitas vanitatum omnia vanitas” (“Vanidad de vanidades, todo es vanidad”

El mensaje que Eclesiastés pretende transmitir es la futilidad de los esfuerzos y bienes de los hombres, la caducidad de todo lo humano y las injusticias de la vida, frente a la certeza de la muerte.

Esta serie es una crítica a la especulación financiera del arte.

“La pintura tiene que estar viva, y vida es movimiento, es un gesto que genera y crea la mancha. La pintura es la vida que mancha”.
La pintura de Renato Costa es fruto de su creencia, que el trabajo debe surgir de una íntima relación entre el autor y su obra. Ajeno a los modismos y tendencias, su trabajo refleja el intento de conectar con el mundo interior o con el perfil psicológico del hombre contemporáneo y con las sensaciones que la vida en los grandes centros urbanos nos provocan.
Renato Costa inicia su formación en el taller de su padre el pintor Manuel Costa. Tras desarrollar su carrera en Brasil, su país natal, se traslada a Europa para abrir nuevos caminos en su pintura. Desde el año 2005 vive y trabaja en Madrid. Durante este periodo ha realizado exposiciones individuales y colectivas en diferentes ciudades españolas, y su obra ha obtenido reconocimiento en diversos certámenes.

Inicia su formación en el taller de su padre Manoel Costa (Rio de Janeiro)
Estudios de Bellas Artes – Facultad Complutense de Madrid”, desde 2005 vive y trabaja en Madrid

FERIAS INTERNACIONALES DE ARTE

2013 Feria Iberoamericana de Arte – FIA Caracas 2013, Caracas – Venezuela – GALERÍA CASA
CUADRADA
Feria Internacional de Arte – ART LIMA 2013, Lima – Perú – GALERÍA CASA CUADRADA

PRINCIPALES EXPOSICIONES INDIVIDUALES

2012 Fundación Pons (Madrid) – “Sombra de una Intersección”
2011 Mavart Galería de Arte (Madrid) – “Memorias Póstumas”
2010 Museo del Revellín (Ceuta) – “Paramnesia Colectiva”
2009 Movart Galería de Arte (Madrid) – “Paramnesia Colectiva”
2008 Centro Cultural Fray Luis de León, Guadarrama (Madrid) – “Refugios”
2007 Casa do Brasil (Madrid) – “En-Soñaciones”

PRINCIPALES EXPOSICIONES COLECTIVAS

2010 Movart Galería de Arte (Madrid) – “Centenario de la Gran Via”
2009 Museo Municipal de Valdepeñas, II Premio Jesús Barcenas de pintura
Museo Lopez Villaseñor (Ciudad Real), II Premio Jesús Barcenas de pintura
Galería Victoria Hidalgo (Madrid)
ArtGénova 2009 (Italia), Galería Espacio de Arte Pablo Ruiz
2008 Lineart 2008, Gante (Bélgica) Galería Espacio Pablo Ruiz
Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM) XXXV Premio Bancaja de pintura, escultura y
arte digital (Valencia)
Sala de Exposiciones del Ayuntamiento de Torremolinos. IX Certamen Andaluz de Pintura
Contemporánea, (Torremolinos)
2007 Fundación Artecovi (Madrid), Pintura Iberoamericana Contemporánea
2005 Galería de Arte Dom Quixote (Rio de Janeiro), “Obras Primas da Arte Barasileira”

ALGUNOS PREMIOS

2009 II Premio Jesús Bárcenas (Valdepeñas): Mención de Honor y Premio Adquisición
2008 XXXV Premio Bancaja de Pintura, Escultura y Arte Digital (Valencia): Mención Honorífica. IX Certamen Andaluz de Pintura Contemporánea